jueves, 30 de agosto de 2012

Homenaje a John Cage


No es la primera vez que habló aquí de John Cage. Esta vez es para anunciar que septiembre será un mes de homenaje al compositor.¡¡Bien por la iniciativa!!.Ojalá tengamos más Zubin Mehta, más John Cage,más André Kertész. Que Buenos Aires, Argentina toda sean referentes de cultura y de hacer.

John Cage "El hombre que enseñó a escuchar el silencio" bien titulado por Pablo Gianera en el diario "La Nación" (mi diario de toda la vida).Cage a 100 años de su nacimiento.

El silencio el desprendimiento le devino de sus lecturas del budismo zen, de Thoreau y del taoísmo. Se inclinará entonces por la risa, por la nada, por el vacío por ser un intermediario entre el sonido y el público. Dejará que cada uno complete la música tal cual la sienta así como buen artista contemporáneo incitará al público a poner el cierre a la obra.

Para conmemorarlo hay actividades en el Teatro Colón(Interpretación de obra de Cage), Fundación Proa (Coloquio internacional e interpretación musical ) y Teatro San Martín (muestra de cine). Visitar páginas webs de dichas instituciones para días y horarios.

Original a muerte.Dotado de una sensibilidad especial y de un vanguardismo admirable.El arte suele decirnos tantas cosas y la música siempre nos tocará esa fibra siempre sensible que nos hace tan cercanos a los ángeles. Arte de la contemplación, del silencio del Uno para muestra el señor Cage y su no música.

martes, 28 de agosto de 2012

Letra de "Los mareados"


Homenaje al presente Festival de Tango que se está llevando a cabo en Buenos Aires con esta letra de tango que se llama "Los mareados".
Gran letra majestuosa música. La letra le corresponde a Enrique Cadícamo y la música a Juan Carlos Cobián.Son las palabras de un hombre que se despide de alguien que amó.Una historia de amor porteña .Y dice así:

Rara
Como encendida
Te hallé bebiendo
Linda y fatal.

Bebías
Y en el fragor del champagne
Loca reías
Por no llorar.

Pena
Me dio encontrarte
Pues al mirarte
Yo vi brillar tus ojos
Con un eléctrico ardor
Tus bellos ojos que tanto adoré.

Esta noche
Amiga mía
El alcohol nos ha embriagado
Que me importa que se rian
Y nos llamen los mareados

Cada cual tiene sus penas
Y nosotros las tenemos
Esta noche beberemos
Porque ya no volveremos
A vernos más.

Hoy vas a entrar en mi pasado
En el pasado de mi vida
Tres cosas lleva el alma herida
Amor, pesar, dolor.

Hoy vas a entrar en mi pasado
Hoy nuevas sendas tomaremos
Qué grande ha sido nuestro amor
Y sin embargo, ay, mira lo que quedó.

sábado, 25 de agosto de 2012

André Kertész "El doble de una vida"


André Kertész es un fotógrafo húngaro cuya obra se exhibe en Buenos Aires en la Fundación Osde, Suipacha 658, hasta el 29 de septiembre.Es en el marco de los XVII Encuentros Abiertos Festival de la Luz 2012, y bajo el título "El doble de una vida".Una exposición de 190 fotografías del reconocido fotógrafo.

Kertész fue uno de los precursores del reportaje fotográfico, del reportaje humanista, de la fotografía testimonial.En un principio fotografió la cotidianeidad su Budapest natal eso sí desde un punto de vista personal que lo distinguió de lo que se acostumbraba fotografiar en esa época.Se fue a París se rodeó de otros grandes artistas: Cartier Bresson, Brassai,Eisenstein,Chagall,Mondrian entre otros.Trabajó para diarios y revistas, como Vu, Sunday Times, Berliner Illustrirte Zeitung, etc.En 1936 se va a Estados Unidos y el reciente avance del nazismo hizo que se quedara en América.Trabaja allí con las editoriales Harper’s Bazaar, Vogue,etc.

Premios:En 1965, fue nombrado miembro de la American Society of Media Photographers; en 1974 le fue otorgada la Beca Guggenheim y se le nombró Comandante de la Orden de las Artes y las Letras;Gran Premio Nacional de Fotografía en París (1982).En 1983, Kertész recibió un doctorado honorario del Royal College of Art. En ese mismo año fue nombrado Caballero de la Legión de Honor, etc.

André Kertész murió en 1985.


Kertész deslumbra como fotógrafo por su vanguardismo, su melancolía fina, su frescura y sus grandes dotes para la observación sensible.

viernes, 24 de agosto de 2012

Disco


Iba a la disco a bailar. Yo quería bailar. El baile era lo mejor.Disfrutaba. Años 70'. Dorados años.

Chic.Yo era Tony Manero. Pantalones de raso (baggys) and Bee Gees.Adicta a la discoteca.

Bella juventud.Divina inspiración.

Scott Mac Kenzie


Nacido en Florida, Estados Unidos Scott Mac Kenzie se convirtió en el referente de toda una generación con la canción "San Francisco".Los hippies tuvieron su himno y el responsable fue Mac Kenzie. Y su letra era esta:

San Francisco

If you're going to San Francisco
Be sure to wear some flowers in your hair
If you're going to San Francisco
You're gonna meet some gentle people there

For those who come to San Francisco
Summertime will be a love-in there
In the streets of San Francisco
Gentle people with flowers in their hair

All across the nation such a strange vibration
People in motion
There's a whole generation with a new explanation
People in motion people in motion

For those who come to San Francisco
Be sure to wear some flowers in your hair
If you come to San Francisco
Summertime will be a love-in there

If you come to San Francisco
Summertime will be a love-in there

El creador de esta canción emblemática murió este mes.Su legado es un himno a la alegría hippie ver la vida de otra manera.Transgredir.Hippies Flower power and...Orgullosa de mi generación. Generación generosa creativa libre revolucionaria.

miércoles, 22 de agosto de 2012

Leila Arab


Cantante iraní Leila Arab es de esos raros talentos que no suenan en las radios más comerciales pero que sí eligen aquellos que gustan de lo selecto.

También es productora de música y DJ conocida en Inglaterra.

Discografía: Like weather (1998), Blood, looms and blooms (2000),U&I(2012).

Si te gusta la música electrónica te va a encantar.

La petite fille de la mer

La petite fille de la mer

Primavera en ciernes
humana fragilidad
somos tan pequeños
tan débiles
amorosa carnalidad.

Una playa extensa donde duermen las ballenas
y retozan inquietas las gaviotas
un mar espejo
y las luces lejanas de la ciudad.

Abrazame con mis incertidumbres
mis climas variados
las inestabilidades
las veredas rotas del tiempo.

Brilla tu corazón
en una remera
brillan las estrellas lejanas
mutábiles vanidosas.

La petite fille de la mer.

El post se ilustra con imágen de www.lagrenierdenadine.skynetblogs.be

sábado, 18 de agosto de 2012

Rumi


Mawlânâ (o sea nuestro maestro)Yalâl al-Dîn Rûmî (1207-1273).El más grande poeta islámico.El poeta del amor, el loco del amor, el embriagado de Dios y sus palabras:

"Ven, ven, quien quiera que seas:
Trotamundos, fiel, amante del amor:
¿Qué importa?
Nuestro camino no es de desesperanza.
Ven, aun si has roto tus promesas
cientos de veces:“¿Qué puedo hacer?,
Vuelve, ven de nuevo, ven."

Místico amante de la Divinidad inconformista sacrifica el propio yo en éxtasis con el Amado.

Su tolerancia religiosa es de un maestro cuando dice:

"No soy cristiano, ni judío, ni parsi, ni musulmán.
No soy del este, ni del oeste, ni de la tierra, ni del mar (…).
Mi lugar es el no lugar, mi señal la no señal.
No tengo ni alma, pues pertenezco al alma del Amado.
He desechado la dualidad, he visto que los dos mundos son uno.
Uno busco, uno conozco, uno veo, uno llamo.
Estoy embriagado con la copa del amor, los dos mundos han desaparecido de mi vida.
No me resta sino danzar y celebrar".

"Varias son las aportaciones que integran el legado de Rumi a la humanidad. Como lírico, un corpus poético de más de cincuenta mil versos, entre los que descolla sobremanera el Masnawi, reflexión versificada acerca de la verdadera condición humana, considerado hoy en día por millones de musulmanes como una suerte de segundo Corán persa, lengua ésta en la que fue escrito." (extraído de Conciencia sin fronteras Artículo Rumi o la danza del corazón).

"Varias son las sendas que conducen a Dios;
yo he elegido la senda de la danza y de la música"

Hay que decir que Rumi fue el que inspiró la tarîqa mawlawiyya, la congregación de los derviches giróvagos, conocida por el ritual del samâ’y la danza del giro.

Su vida cambió cuando se encontró con Shamz de Tabriz. Este maestro lo inició en la experiencia mística del amor.A cambio y con agradecimiento Rumi le dedicó un libro de más de 3.000 versos, el Diván de Shamz de Tabriz.

Rumi nos advierte y es importante que escuchemos. ¿Quién podría ignorar algunas de sus enseñanzas?.

"La brisa de la mañana guarda secretos para ti
No te vayas a dormir.
Debes pedir lo que realmente quieres
No te vayas a dormir.
La gente va y viene a través del umbral
Donde los dos mundos se tocan
No te vayas a dormir."

Ese "no te vayas a dormir" es mantenerse despiertos y sensibles alertas ante la belleza, el amor, la espiritualidad.

Rumi nació en 1207 en Balkh (ciudad del Afganistán actual), en la frontera Este del Imperio Persa. Balkh era un próspero centro de estudio islámico.Rumi a temprana edad enseñaba gramática árabe, teología, astronomía y saber popular sufi.

Murió en Konia, Turquía.

Rumi un Iluminado. Donde se produce la extinción del hombre en el umbral del Uno.









viernes, 17 de agosto de 2012

Aniversario de la muerte de Herman Hesse


50 años sin Herman Hesse.Lástima, algo de melancolía proustiana para hablar del aniversario de la muerte del escritor.

Su literatura es sublime ya hablé de esto en el blog y de su elevada espiritualidad no puedo menos que agradecer sus palabras que vienen desde una lucha interior profunda pero donde la luz prevalece.

Bendita luz que iluminas a tus lectores. Postear estos pensamientos, frases, párrafos de textos que pueden ayudar a quien no te leyó a acercarse y a perderse.

"Todo hombre fuerte encuentra aquello que ha estado buscando con verdadero ahínco."

"Se había criado con una educación pequeño burguesa y había conservado desde entonces multitud de conceptos y rutinas."

"Tome en serio lo que es digno, y ríase de lo demás."

"A los verdaderos hombres no les pertenece nada. El tiempo y el dinero pertenece a los mediocres y superficiales."

"Eres demasiado exigente y hambriento, el mundo te rechaza, tienes para él una dimensión de más."

"Cuando un hombre está muy triste porque se da cuenta de cómo es todo, entonces se parece un poco a un animal." (Genial frase INCREIBLE)

"El pájaro rompe el cascarón, el huevo es el mundo. El que quiere nacer tiene que romper el mundo."

"No soy un hombre que sabe. He sido un hombre que busca y lo soy aún"

"Por todas partes se busca la "libertad" y la "felicidad" en algún lugar tras de nosotros, de puro miedo a que se nos recuerde la propia responsabilidad, nuestro propio camino."

"En todas partes reina la comunidad y el instinto gregario, y en ninguna la libertad y el amor."

Herman Hesse murió en Montagnola (Suiza) el 9 de agosto de 1962.

jueves, 16 de agosto de 2012

Vals final


Vals final

Es el vals final.
Es Strauss
Bendito sea.
Tú sabes
simepre fui adicta a la música.

Amo los versos sutiles como todo poeta.
Dejo en tus brazos jazmines del tiempo
del ayer.

Abrazame.
Aquí hace frío.
Esconde mis lágrimas.
Te lo suplico.

Quiero verte.
Ha sido una ausencia muy prolongada.
Tú sabes encontrar el camino de vuelta a casa.

A veces


A veces

A veces
es un sonido mágico iluminador
que deja el universo al descubierto.
Hay sueños
y pesadillas.
Perdedores vencidos
cansinos
almas desangeladas venid
a contener tanto frío.

A veces la vida te sonrie
y flotas
otras te encuentras cara a cara
con el revolver de los malignos
en la frente.
Llovió
todo el tiempo.
Hay tanta humedad.
Quiero llorar y no puedo.

Milagros
tengo fe aunque no lo admita.
Mi esperanza es tan certera
como mi amor.

A veces basta mirarte
y subir al carrousel.

lunes, 13 de agosto de 2012

"Cinemita" Ciclo de cine italiano contemporáneo


De Italia y del tiempo actual una muestra de la capacidad y garra del cine italiano aunque se rumorea la venta de la mítica Cinecittá. ¿Dónde?. En el MALBA y en Centro Cultural Borges.Este ciclo se llevará a cabo desde el 16 próximo hasta el 26 de agosto.
Algo de la programación:

"Scialla!" (2011)de Francesco Bruni, comedia sobre un profesor melancólico que descubre que el joven del que es tutor es su hijo. Fue premiada en Venecia y su realizador obtuvo el David Di Donatello como mejor nuevo director
"Baciami ancora" (2010), de Gabriele Muccino y los protagonistas de "El último beso" diez años después."Generación mil euros"(2009), de Massimo Venier una historia sobre cualquier joven europeo en estos días.Con Paolo Villagio."El industrial" (2011), de Giuliano Montaldo sobre un industrial de Torino que hereda la fábrica de su padre.Y los vaivenes económicos y sentimentales.También "Cover Boy, la última revolución"(2006), de Carmine Amoroso y la amistad (más amorosa que amistad) de un rumano y un italiano." La segunda noche de bodas" del prestigioso director Pupi Avati, una historia con tintes melancólicos ambientada en la Italia del fin de la Segunda Guerra Mundial.

También se proyectarán "Caravaggio" , de Angelo Longoni sobre la vida de un artista siempre al borde la exasperación ,"Los cien clavos", de Ermanno Olmi:una historia de un profesor y una investigación,"Cartas desde el Sahara"(2006), último largometraje de Vittorio De Seta con la actuación de Dejibril Kébé: un documental sobre la inmigración clandestina.

La programación y horarios se puede consultar en www.malba.org.ar y www.ccborges.org.ar.

Toda una oportunidad para ver lo mejor del cine no comercial de Italia.El ciclo cuenta con el auspicio de la Asociación de Cronistas Cinematográficos de la Argentina.

El post se ilustra con un fotograma del film "Baciami ancora".

sábado, 11 de agosto de 2012

Chavela Vargas


Murió Chavela Vargas. Eso parece impensable si pensamos en todo lo que vivió: que fue mucho y fuerte. Y muchas veces desagradable y triste.

Cantante mexicana(en realidad nació en Costa Rica). Imposible pensarla en otro país.Uno la piensa en términos de generación con Diego Rivera, con Frida Kahlo. Y se asombra de que esta mujer devorara todo eso. Porque hay que decir que era una grande.Con una personalidad fortísima y creativa.

Admirada por otros grandes: Almodovar, Kahlo, Sabina. Algo debía tener esta mujer seductora e inigualable para que tantos la quisieran y amaran al punto de la veneración.Se paraba en el escenario como la dueña del momento increíble como un artista puede estremecer cuando lleva la música y la interpretación en sus venas.

Temas que me gustan: Macorina-Piensa en mí-La llorona, etc.

Bebía hasta el desmayo. Le gustaban las mujeres, era rebelde amante de sus raíces indígenas. Una mujer una artista para respetar y para emocionarse.

Héctor Tizón


De la Puna. Héctor Tizón es uno de esos escritores que no se los puede pensar fuera del ámbito de nacimiento. Si pienso en Arlt pienso en la ciudad de Buenos Aires si pienso en Tizón pienso en la desértica soledad mineral de Jujuy.Profundamente provinciano sin dejar de ser ciudadano del mundo Tizón construye una literatura que paradojicamente tiene un eje central en Yala que es un pueblo húmedo. Acaso un oasis un vergel en esa imponente soledad.Montañas campesinado vidas chicas y augustas como cualquier vida.Y como decía Tizón "Sólo está muerto aquello que definitivamente hemos olvidado".

Conozco la Puna y te subyuga. Las noches son magnas. Son de una belleza tal que te mueres después.

Tizón fue ex ministro de la Corte Suprema de Jujuy y Caballero de la Orden de las Artes y las Letras, nombramiento que le otorgó el gobierno francés.Además de escritor se desempeñó como abogado, diplomático y periodista.


Libros:" Fuego en Casabindo","Sota de bastos, caballo de espadas","La mujer de Strasser","Luz de las crueles provincias",etc. Entre otras novelas, publicó "A un costado de los rieles" y "La casa y el viento."Su última publicación fue en el 2008 "El resplandor de la hoguera".

Literatura del silencio. De las noches majestuosas y frías del Altiplano.Esa es la literatura de Tizón. Un hombre al que juzgo sin conocerlo demasiado pero guiándome por mi intuición (que no me falla) dotado de la sabiduría que los años le dieron, la bondad y la parsimonia de un provinciano( dicho con respeto soy de Córdoba) y un creyente al final de sus días. Que en paz descanse.

Héctor Tizón murió este agosto de 2012.

viernes, 10 de agosto de 2012

Extrañándote Federico


Cómo no extrañarte Federico. Tan flaquito. Mirándonos. En esa noche de los 80´. Concierto y rock and roll. Recuerdo esos ojos tan celestes traspasándome.Y esta canción de Charly García homenajeándote.
Amo al grupo Virus. Fueron mi alegría y el desenfado de mi juventud. COnocí a Federico Moura. Siempre te amaré.

Sobreviví a tantos a Federico a María del Carmen a Grace a Luis a Ana. ¿ Para qué?. Sólo para llorar.
Mi corazón herido los extraña.Y los ama infinitamente.

"Despedida nocturna" (para Federico Moura de Charly García)

La noche soy
Y esta canción
Pretende hablar de amor
Si todo fue una estación
No esperaré
Que me digas adiós
Escaparé.
Esconderé en el mar
Mi soplo de pasión
Se cubrirá de luz
Y espuma.
Y en la profundidad
Mi herido corazón
Naufraga sin dolor
Ni bruma.
Huye mi voz
Marcha detrás
La música de ayer
Te dejaré
Ecos de mí
Voy a jugar
Con madame l'amour
Te extrañaré.

Cumpleaños de Gustavo Cerati


Falta poco para el cumpleaños del músico argentino Gustavo Cerati.Como no recordar las bellas canciones que nos regalaste.Cumpleaños nº53.

Todos sabemos que estás en coma.No quiero triste.Quiero verte amanecer quiero verte abrir los ojos.Quiero celebrar tu talento.No importa para los que te admiramos.Estás. Te quiero.Donde estés.Se feliz.Gracias divino ser.

Esta letra me gusta y con ella celebro la vida y te celebro Gustavo un gran artista.

"Puente"

Hoy te busqué
en la rima que duerme
con todas las palabras.

Si algo calle
es porque entendí todo,
menos la distancia.

Desordené
átomos tuyos
para hacerte aparecer.

Un día mas, un día mas.

Arriba el sol,
abajo el reflejo
de como estalla mi alma.

Ya estás aqui.
Y el paso que dimos
es causa y es efecto.

Cruza al amor.
Yo cruzaré los dedos...

...Y, gracias por venir.
¡Gracias, porvenir!

Adorable puente
se ha creado entre los dos.

Cruza al amor.
Yo cruzaré los dedos...

...Y, gracias por venir.
¡Gracias, porvenir! (Bis)

Adorable puente...

Cruza al amor...
...cruza al amor por el puente.

Usa al amor...
Usa al amor como un puente.

miércoles, 8 de agosto de 2012

Poema de Fernando Pessoa


Poesía del enigmático y polifacético Fernando Pessoa y su

Pues queréis que tenga ...

Pues queréis que tenga un misticismo, bien: lo tengo.
Soy místico, pero sólo con el cuerpo.
Mi alma es sencilla y no piensa.
Mi misticismo es no querer saber.
Es vivir y no pensar que vivo.

No sé lo que la Naturaleza es: la canto.
Vivo en la cima de un otero,
en una casa encalada y solitaria,
y esto me define.

lunes, 6 de agosto de 2012

Film "Atormentado" (Take shelter)


Un hombre que tiene pesadillas terribles sobre el futuro. Que un buen día al tratar de proteger a su familia de esos cataclismos empieza a quedar en la línea finita de la locura y la razón. Muchos creen que ha enloquecido, el mismo se lo cree atención su madre ha padecido de depresión y paranoia.Pero tal vez el es el que más cerca esté de la verdad.De esto se trata "Atormentado" (Take shelter)film norteamericano.

Con las actuaciones de Michael Shannon (gran trabajo actoral), Jessica Chastain (la actriz de Historias cruzadas y El árbol de la vida), Shea Whigham, Katy Mixon, Kathy Baker, Ray McKinnon, Lisa Gay Hamilton entre otros.Dirigida por Jeff Nichols.

Premiada en los festivales de Sundance, 2011; Gran Premio Nespresso, Premio SACD, Semana de la Crítica; Festival de Cannes, 2011.

Vale la pena ver este drama psicológico por su historia extraña, por el clima apocalíptico que todo el tiempo sobrevuela el film,por la fotografía,los pocos y efectivos efectos,la banda sonora que es de David Wingo,etc.

No la dejen pasar. La pueden ver en DVD.

sábado, 4 de agosto de 2012

Zubin Mehta en Argentina


Pronto muy pronto Zubin Mehta en Buenos Aires. Como celebración de los 60 años del Mozarteum Argentino viene este prestigioso director de orquesta a deleitarnos con su estilo.Junto con la Orquesta del Maggio Musicale Fiorentino (Mehta es Director Honorario de esta orquesta) ejecutarán el siguiente programa :Primero el 14 de agosto Wolfgang Amadeus Mozart: Sinfonía nº 41 en Do mayor, K. 551 "Júpiter"
Anton Bruckner: Sinfonía nº 4 en Mi bemol mayor "Romántica".A las 20.30 hs en el Teatro Colón.
Luego Ludwig van Beethoven: Sinfonía nº8 en Fa mayor, Op. 93,Alberto Ginastera: Variaciones Concertantes Op. 23 y Antonín Dvorák: Sinfonía nº 9 en Mi menor, Op. 95 "Del nuevo mundo".Fecha: 15 de agosto a las 20.30 hs,en el Teatro Colón.

Mehta ha nacido en Bombay,India y es un ciudadano del mundo.Es el Director Musical Vitalicio de la Orquesta Filarmónica de Israel. En sus años de niñez estudió piano y violín.Su padre Mehli Mehta fue fundador de la Orquesta Sinfónica de Bombay.En 1960 Zubin Mehta ocupó el cargo de director de la Filarmónica de Los Ángeles, donde permaneció 16 años, y en 1962 de la Orquesta Sinfónica de Montreal. En 1978 sustituyó a Pierre Boulez como director de la Orquesta Filarmónica de Nueva York.Mehta fue director musical de la Orquesta Sinfónica de Montreal de 1961 a 1967 y de la Orquesta Filarmónica de Los Ángeles de 1962 a 1978.En agosto de 2009, Zubin Mehta recibió la distinción de Huésped de Honor de la Ciudad de Buenos Aires.

Premios: Nikisch-Ring de la Filarmónica de Viena ,miembro honorario de dicha orquesta en 2001. Es ciudadano de honor de Florencia y Tel Aviv y miembro honorario de la Ópera de Viena desde 1997. En abril de 2001 Caballero de la Legión de Honor en Francia. En enero de 2004 la Orquesta Filarmónica de Munich le otorga el título de "Director Honorario". Es director musical de la Ópera Nacional de Baviera y de la Orquesta Nacional de Baviera desde 1998.

Bienvenido Zubin Mehta a nuestro país.

Dios en nosotros


Otra vez Thomas Merton en el blog. No alcanzan posts para difundir su pensamiento excelso de amor a Dios y de fidelidad con el hombre aquí y ahora.

"En el centro de nuestro ser hay un punto de nada que no está tocado por el pecado ni por la ilusión, un punto de pura verdad, un punto o chispa que pertenece enteramente a Dios, que nunca está a nuestra disposición, desde el cual Dios dispone de nuestras vidas, y que es inaccesible a las fantasías de nuestra mente y a las brutalidades de nuestra voluntad. Ese puntito de nada y de absoluta pobreza es la pura gloria de Dios en nosotros. Es, por así decirlo, su nombre escrito en nosotros, como nuestra pobreza, como nuestra indigencia, como nuestra dependencia, como nuestra filiación. Es como un diamante puro, fulgurando con la invisible luz del cielo. Está en todos, y si pudiéramos verla, veríamos esos miles de millones de puntos de luz reuniéndose en el aspecto y fulgor de un sol que desvanecería por completo toda la tiniebla y la crueldad de la vida..."

Gore Vidal


Fue un crítico creíble. Una de esas personas que piensa que diciendo la verdad puede llegar a cambiar las cosas.Seguramente en esa titánica tarea tuvo más de un tropiezo.Gore Vidal de el hablo.De ese fantástico y genial escritor estadounidense.Un hombre que venía de una familia importante de EE.UU. Y que por esa situación estratégica tuvo acceso a información de primera. Hay que decir que ese saber lo hizo ateo y profundamente crítico del poder y de la hipocresía en su país.

Escritor y dramaturgo.Acido mordaz y cierto pensador de izquierda decía de George W. Bush que era "el hombre más estúpido de Estados Unidos".

Obras:"Lincoln","Washington DC","La ciudad y el pilar de la sal"" Myra Breckendrige", "Kalki"(1978),"Burr"(1973),"Imperio" (1987),etc.Ensayos; Sexo, muerte y dinero (1969); Declinación y caída del imperio americano (1992) Sexualmente hablando (1999)Soñando la guerra (2002).

Fue galardonado en 1993 con el National Book Award (1952-1992).

Frases:

"La única razón por la que Estados Unidos es amenazado es porque amenaza a otros."

"Estados Unidos fue fundado por la gente más brillante del país. Y no la hemos visto desde entonces".

"We’re not a democracy."

Brillante aforismo y mi traducción :

"As societies grow decadent, the language grows decadent, too. Words are used to disguise, not to illuminate, action: you liberate a city by destroying it. Words are to confuse, so that at election time people will solemnly vote against their own interests."

"Como las sociedades van siendo decadentes , el lenguaje también. Las palabras suelen usarse para disimular no para iluminar los hechos: Usted libera una ciudad pero la destruye. Las palabras sirven para confundir y hará que en tiempos de elección la gente votará solemnemente en contra de sus propios intereses."

"Se supone que la democracia te da la impresión de que tienes opción, como entre analgésico X y analgésico Y. Pero los dos son sólo aspirina".

"Our form of democracy is bribery, on the highest scale."

"Una buena obra nunca queda sin castigo".

"“Hemos dejado de tener un gobierno representativo. En 1966, el 51% de quienes tenían derecho a votar prefirieron no hacerlo en las elecciones presidenciales."

Dice el periódico "El País" de España que "Quizá su obra maestra sea A memory considerada como un texto excepcional de relato autobiográfico."

Imposible no sentir la muerte de alguien tan lúcido tan coherente consigo mismo rasgo que admiro aún más que la inteligencia. Y ese es mi mayor cumplido para este gran escritor y pensador.Gore Vidal murió el 3 de agosto del presente año.

viernes, 3 de agosto de 2012

Atardeceres


Atardeceres

Tu vestido
tus tacos
muñeca brava
vacía hasta el infinito.
No me digas qué hacer
no soy una hembra del harén

Atardeceres ví
iluminados
con fuego
con boca con rouge
con mates camperos
con pampa y espuela.

Tu despedida
tu dorada melena
sobre el capó del auto
sport.
Hace rato no recibo tus cartas
tus disculpas tus despedidas.

Atardeceres
aprendí
con soledad
con viento del sur
con poncho
y yerba mate

Miré a través de la falda transparente
tu sombra era larga e infinita
los perros del tiempo
no dejaron pasar los errores
las bestias duermen
cuando la mano del angel se extiende
sobre el verde.

Marilyn Monroe for ever


50 años no son suficientes para apagar la luz de esa estrella que fue Marilyn Monroe (50 años de su muerte).¿Acaso mueren los mitos?.Siempre estará en los corazones no solo de los hombres sino de las mujeres que la queremos porque fue frágil a pesar que parecía que se devoraba el mundo. Era una chica con muchas carencias afectivas. Una pin up con mucho de chica de pueblo desvalida.

Amante de muchos incluso se rumorea presidentes, productores y sin embargo más sola que una flor en un desierto. Bomba sexual a la que le llegaban los años sin piedad.Silenciada así dicen por el poder. Bella mujer con curvas.Nadie puede parecérsele ni un ápice.Inolvidable.

jueves, 2 de agosto de 2012

Salvador Tuset Tuset


Salvador Tuset es uno de los grandes pintores españoles. Nacido en Valencia.Fue discípulo de otro maestro en pintura, Joaquín Sorolla.Tuset también fue fotógrafo, escultor y cineasta.

El estilo del artista se podría ubicar en sus primeros años como impresionista luego continúa en el modernismo,el "art nouveau" y el simbolismo. Su luz a diferencia de los primeros años impresionistas se vuelve más interior más sosegada.

Su obra que recuerda a los brillantes pintores de la escuela flamenca por ej. Vermeer y Rembrandt, son retratos, bodegones,desnudos,paisajes especialmente el de la Sierra de Albarracín.Sus atmósferas intimistas lo hicieron famoso.

Nacido en 1883.Muere en 1951.

La pintura de Tuset que ilustra ese post pertenece a www.waapt.it

miércoles, 1 de agosto de 2012

Juan Rulfo


Juan Rulfo es el autor de uno de los libros más importantes de la literatura latinoamericana "Pedro Páramo".

Mexicano mejor dicho de Sayula, Jalisco. En su obra esa tierra arrasada seca está presente y aunque el niegue elementos autobiográficos en sus relatos allí están y no se los puede desdeñar a la hora de analizar su obra.Por ej. la Revolución mexicana,la guerra cristera cuyos focos se dieron en Jalisco, Michoacán, Nayarit, Guanajuato entre otros estados.Su padre y su familia perdieron tierras y la vida en estas luchas armadas.

Libros:"El llano en llamas"(1953)una compilación de cuentos y la novela "Pedro Páramo"(1955)

Premios:Premio Nacional de Literatura en México en 1970 y el Premio Príncipe de Asturias en España en 1983.

La escritura rulfiana no sigue el modelo tradicional de narrar sino que son profundamente contemporáneos sus textos es decir hay rupturas en el tiempo por ej.Escritura experimental y renovadora de la literatura mexicana en donde se privilegia la visión desde el interior de ellos mismos

Lo social lo colectivo prima sobre el relato individual. Coral es la voz del pueblo que susurra se queja de años siglos de resistencia y de abandono por parte de los gobiernos de turno. Pasan los años pero los pesares continúan o se agravan.Por eso por reflejar el malestar de los campesinos se ha dicho que la obra de Rulfo es negativa u oscura.

Temática: la muerte,la ilusión/desilusión, la venganza,la soledad,la resignación, la desolación, el caciquismo engendrador de violencia, el amor fallido

Otra de las joyitas en los libros de Rulfo es abandonarse al texto y encontrar esa manera tan propia de decir, esa habla rural que enaltece el relato.